jueves, 13 de febrero de 2014

CRÍTICA DE CINE. "MINDSCAPE"

Se trata de una coproducción de Estados Unidos, Francia y España, pero a todos los efectos se trata de una película española que incluso ha sido nominada a los Premios Goya 2014 en la categoría de mejor dirección novel, que no ha ganado. El triunfador ha sido el sevillano Fernando Franco por La herida. Por cierto que el gran triunfador de la noche de entrega de Premios fue David Trueba y su película Vivir es fácil con los ojos cerrados, que criticamos aquí y a la que le dimos cuatro estrellas, así que hemos tenido buen ojo. Hablamos pues de la primera película del debutante Jorge Dorado, que tiene una larga trayectoria como ayudante de dirección en numerosas películas, entre ellas El espinazo del diablo y Hable con ella y La mala educación, ambas de Pedro Almodóvar. Del amplio reparto destaca sobre todo el trío protagonista formado por Mark Strong (el de Red de mentiras), Taissa Farmiga y Brian Cox.
El argumento es el siguiente: en un futuro cercano habrá personas con la capacidad de penetrar en las mentes de otras a través de los recuerdos. Hace unos años vimos Origen donde se entraba en la mente pero a través de los sueños. Otras dos películas anteriores también hablaban de la penetración en la mente a través de los sueños: La gran huida de 1984 y La celda del año 2000. Jorge Dorado introduce la novedad de los recuerdos en lugar de los sueños. John (interpretado magníficamente por Mark Strong) es una de las personas capacitadas para entrar en la mente ajena a través de los recuerdos. 
Trabaja para una agencia de detectives que se encarga de crímenes y casos difíciles que requieren de su habilidad. Esa agencia de detectives se llama agencia de detectives de la memoria y así consta en los periódicos cuando los casos son notorios y públicos. Y al proceso de introducirse en la mente ajena a través de los recuerdos se le llama  involución remota. El jefe de la agencia para la que trabaja John se llama Sebastián y es interpretado por el magnífico secundario de Hollywood Brian Cox.
 John lleva retirado de la circulación dos años por el suicidio de su mujer que le llevó a la depresión. Ya está mejor, aunque todavía está algo cabizbajo y tristón. Pero ya puede trabajar. Le asignan un caso difícil: averiguar si una chica problemática y brillante es una sociópata (psicópata es la palabra que más se repite en la película) o bien es víctima de un trauma. La chica tiene 16 años y ha intentado suicidarse, pero John descubrirá en sus recuerdos que fue un intento de suicidio simulado para conseguir sus propósitos, algo propio de los psicópatas: simular el suicidio para conseguir sus objetivos. 
Está permanentemente vigilada por un circuito cerrado de televisión para evitar que intente suicidarse de nuevo con el abrecartas que usó la primera vez y evitar que se escape. Tiene una enfermera privada todo el día que se llama Judith, que tendrá gran importancia en la vida de John. La chica se llama Ana y está interpretada estupendamente por Taissa Farmiga, auténticamente hipnótica.
 Sólo come vitaminas y agua porque dice o cree que la comida está llena de sedantes para dormirla e ingresarla en un hospital psiquiátrico como quiere su padrastro o eso cree ella ( las paranoias son propias también de los psicópatas). Su padre murió antes de ella nacer y su madre se llama Michelle. Su padrastro es Robert Greene, uno de los hombres más ricos del país, Estados Unidos, país donde se ha rodado íntegramente la película, concretamente en Hollywood. La chica es pues Ana Greene.

 Para ganarse la confianza de la chica John tiene que aceptar su chantaje emocional de comer un sándwich con ella por la mitad para comprobar que la comida no está envenenada. Al final efectivamente es así. Y empiezan las sesiones de involución remota. En la primera aparece desnuda cubierta sólo con una sábana junto con otras compañeras de instituto que han sido fotografiadas por el profesor Tom Ortega, que está en prisión acusado de pederastia. Ella dice que la fotografió contra su voluntad pero en sus recuerdos descubre que asintió voluntariamente. Mentir es otra de las características de los psicópatas. Se entrevista John con Tom Ortega en la cárcel y efectivamente le confirma que no obligó a ninguna chica a fotografiarse,

pero eso no le quita su responsabilidad por la pederastia. En otro recuerdo descubre John que Ana intentó envenenar a tres compañeras de instituto que se metían con ella muchísimo. Les echó en el té una sustancia que les hizo vomitar sangre. No sabemos si mueren o no, cosa que agradecería el público. Se trata de una laguna del guión o de una elipsis cinematográfica. Hay varias elipsis que hace que decaiga la trama un montón a veces así como el ritmo y se pierda parte de la originalidad.

 Ana observa que John se está metiendo en su mente demasiado.
 Entonces recurre al significado del título de la película, Mindscape, que viene a significar algo así como víctima de la mente. Quiere hacer a John víctima de su mente. Tiene una gran inteligencia, cosa también muy propia de los psicópatas. Consigue que las fotos de su mente pasen a la mente de John y de aquí a su ordenador, cosa que no se ve y que es otra laguna del guión o una elipsis. No se sabe cómo llegan las fotos al ordenador de John, el caso es que lo acusarán a él de pederastia. Y además habrá que añadirle la acusación de asesinato porque Ana lo cita una noche en el bosque que rodea a la casa para decirle algo muy importante. No sabemos cómo sale de la casa. Es otra elipsis cinematográfica. Se corta las venas con el mismo abrecartas del que hablamos antes y mancha las manos de John. Entonces avisa a la policía, que viene y detiene a John como responsable del asesinato de Ana que ha desaparecido. No se sabe dónde está. Es otra elipsis cinematográfica. El caso es que John acaba en la cárcel por pederastia y asesinato. 
Tiene que ver con el eslogan de la película: si entras en su mente no te dejará salir. John ha entrado en la mente de Ana pero no ha salido bien parado. Sólo sabrá de Ana por una foto que le envía junto a un rosa sin espinas. Le dice muy claro a la florista que la rosa no tenga espinas. Cuando estaba encerrada en su casa siempre estaba pintando, sobre todo rosas y sin espinas. No sabemos qué simboliza eso. Es otra elipsis más.
 Cuando se aclara todo el asunto de John éste sale libre y se va a casa de Judith, a quien Ana intentó asesinar tirándola por la escalera, pero sólo consiguió que le pusieran un collarín y que tuviera muchas magulladoras. Es la agresividad propia de los psicópatas, que ha quedado claro que Ana Greene lo es. Judith y John empezarán una nueva relación y Ana seguirá en paradero desconocido, que es otra elipsis más.
 Se trata pues de un thriller estimable con demasiadas elipsis como habréis leído, pero que no le quitan mérito alguno a la película. También funciona bien como cinta de ciencia ficción, temática que Jorge Dorado habrá adoptado en Hollywood, donde hay mayor diversidad de temas que en el cine español. La ciencia ficción es muy raro que se trate en nuestra cinematografía. La película técnicamente es perfecta. Tiene una espléndida fotografía y una estupenda banda sonora que se adapta muy bien a las imágenes. También tiene un gran montaje, que es lo mejor de la cinta junto con la actuación de los tres actores principales.
La producción ha sido compleja por tratarse de tres países diferentes. Pero hay un productor por encima de todos: Jaume Collet-Serra, otro español que triunfa fuera como Jorge Dorado. Después hay un montón de productores individuales. Y existe una multitud de patrocinadores. Entre los españoles podemos destacar a la Televisión de Cataluña, a Canal Plus y a Atresmedia Televisión, que engloba entre otras a los canales La Sexta y Antena 3, que están haciendo una campaña agresiva de la película y que está consiguiendo que bastante gente vaya a verla. Eso demuestra lo que tantas veces digo de la importancia que tiene la televisión para la difusión del cine.
La cinta cuenta con una distribuidora muy importante: la Warner, que está consiguiendo la distribución de la película por todo el mundo. Nos alegramos por tratarse de Jorge Dorado, un compatriota. Bienvenido sea al mundo de la dirección a un director que demuestra tener mucho talento y que puede llegar muy lejos en esto del cine.
Estamos pues ante una película buena a la que le concedo tres estrellas y a la que os invito a ver. Merece la pena. Si vais a verla disfrutadla. Salud y suerte.

 Calificación:



José Cuadrado Morales

lunes, 10 de febrero de 2014

ES UN LOGRO SALIR DEL HOYO

Esta poesía nos la han enviado nuestro amigos del Club Social de Cartama, muchísimas gracias por vuestra aportación y felicidades a Antonio Javier, su autor, por su sensibilidad y talento.

En mis recuerdos anidan los fantasmas de mi pasado. 
Son puertas entreabiertas que me dejan ver mi locura.
Sombras que me perdieron en la oscuridad mas absoluta.
Sin "arriba ni abajo", sin nada a los lados, perdido en mi mente.
Ahora, abro y cierro la puerta a placer, salgo y entro sin temor a la oscuridad.
Tomo posesión de mi equilibrio y me siento en paz,
pues he llegado a tocar fondo.
Me mantuve en pie, y supe renunciar a mi verdad,
separada de mis semejantes.
El complot que se anidó en mi mente,
el ruido de un tiempo pasado,
que me ensordecían y me hacían sufrir.
El juicio gané, estoy vivo, y en paz, por fin.
Por fin me liberé de mi sufrir, de mis miedos, de mi condena.
Estoy vivo y es todo un logro.
Es un logro salir del hoyo.

Antonio Javier

PEQUEÑAS GOTITAS DE FELICIDAD

Todos en nuestras vidas deseamos ser felices, en todos los aspectos de la vida, pero la felicidad bajo mi punto de vista, nos es un estado permanente, si no temporal, que te viene por rachas. 
Donde más se nos nota la felicidad, es en nuestro rostro, en nuestros ojos, en nuestra mirada. Se nos nota también en la forma de hablar, y en nuestra manera de sonreír, en la forma de estar en cualquier lugar con talante recto y desahogado, además de en otros aspectos que ya os podéis imaginar, ya esto, es cuestión de cómo sea cada cual.
También podemos sentirnos felices si vemos a familiares, amigos, o conocidos nuestros, que lo son, pero la mejor felicidad, es la personal, esa que tanto anhelamos y nos deseamos muchos cada vez que comienza un  nuevo año. A mí, como a muchos de vosotros, que a buen seguro os pasará, me cuesta mucho ser feliz, yo sufro muchísimo, y lo paso mal con casi cualquier noticia o información desagradable que recibo, ya sea del tipo que sea, y me gustaría no pasarlo así de mal, pero soy una persona muy sensible y me cuesta la misma vida ser fuerte. Yo soy una persona que se conforma con muy poco la verdad, me conformo con esas pequeñas gotitas de felicidad que muy de vez en cuando me vienen, y esto, seguro que a muchos de vosotros os pasará de igual forma, que nos conformamos con muy poquito, y no necesitamos más…


Jaime 

viernes, 7 de febrero de 2014

ESTIMULA TU MENTE

Ejercicios de estimulación cognitiva. Localiza los dos objetos mas diferentes de cada fila, memorízalos y suma mentalmente el total de las letras que componen cada uno de ellos.


jueves, 6 de febrero de 2014

DIOS , MÍO

Lo primero que deseo hacer al iniciar este artículo es una aclaración sobre el título. No se trata de la exclamación ¡Dios mío! que solemos decir cuando algo nos epata, nos sorprende grata o ingratamente, nos llama la atención de manera especial. Se trata del nombre propio Dios, que además inicia la frase y tiene que ir con mayúscula, seguido de la coma  que da paso al vocativo pronombre posesivo mío. Me parecía excesivamente fuerte poner de título Dios es mío como pensé en un primer momento. Prefiero desarrollar este concepto a lo largo del artículo.
Todos soñamos. Todos tenemos más o menos sueños, agradables y desagradables. Y nos acordamos de vez en cuando porque nuestra mente siempre está soñando. Me lo enseñaron los médicos de la Unidad de Sueño del Hospital Universitario Virgen Macarena cuando me hicieron pruebas por mi enfermedad. Me enseñaron unas gráficas que habían hecho los monitores que me controlaban donde me explicaron cómo soñábamos siempre aunque no recordáramos nada. A veces los sueños se convierten en pesadillas. Yo cuando las tengo me despierto con ansiedad o depresión y sudando mucho y con mucha angustia. Tengo pesadillas entre otras cosas porque tomo Lormetazepam de 1 mg, más comúnmente conocido como Noctamid. Viene en el prospecto y uno de los muchos psiquiatras que he tenido a lo largo de mi enfermedad me lo enseñó también. A él se le había muerto el padre y padecía insomnio desde entonces y era incapaz de dormir y tomaba el Noctamid que producía pesadillas y lo pasaba francamente mal porque estaban relacionadas precisamente con su padre. Al final había dejado de tomarlo.
Pero yo no quiero hablar de pesadillas sino de un sueño maravilloso que he tenido recientemente y que me ha inspirado este artículo: He soñado que estaba acostado, con los ojos abiertos y sonriendo, rodeado de mis hermanas, mi hijo y otros seres queridos y algunos de mis mejores amigos. Y había una luz enorme, muy brillante delante de mis ojos, como a través de una puerta. Esa luz me llamaba.
 Me indicaba el camino hacia el otro mundo, la corta distancia que ya me separaba de Dios. Dios me estaba esperando al otro lado de la luz, no sé si para pasar por el purgatorio o para ir directamente al paraíso. Recordaba la película de Jerry Zucker Ghost donde Patrick Swayze se va hacia esa misma luz cuando su novia Molly ya está a salvo porque los asesinos de él están muertos. Y marcha al otro lado de la luz con la ayuda de la médium Whoopy Goldberg, quien ganó un óscar a la mejor actriz secundaria por este papel. Y también me acordaba de la serie Entre fantasmas de la cadena Cuatro donde la médium Jennifer Love Hewitt ayuda los espíritus que tienen cuentas pendientes en la Tierra todavía a cruzar al otro lado, más allá de la luz. Pues yo estaba en disposición de pasar al otro lado sin necesidad de médium ninguna, sino por mis propios medios y rodeado de personas que me amaban.
Dios me esperaba porque Dios es mío, y yo soy suyo. Nos pertenecemos mutuamente y estamos los dos al servicio del otro. Es una posesión positiva, no una posesión inquisitorial. Precisamente en mi nuevo libro que saldrá si todo va bien en abril o mayo trato el tema de la posesión pero en el amor, aparte de otros temas como el amor, la vida, la obsesión y la muerte, todo bajo la influencia de Schopenhauer. Queda claro que la posesión es positiva. Nos tenemos el uno al otro y estamos a nuestra disposición en todo momento. Dios está en todas partes al mismo tiempo. Es el don de la ubicuidad y siempre por ello podemos contar con él.
Esto me lleva confesar algo que nunca he contado, ni por escrito ni por palabra oral, salvo al sacerdote del colegio donde estudiaba la primaria, el Colegio de los Hermanos de la Salle, los Hermanos Lasalianos. Era yo un niño. Tendría 11 ó 12 años. Estaba yo de vacaciones en Villanueva del Ariscal, un pueblo del Aljarafe sevillano. Era muy alocado y como tal cometía muchas locuras. Agarré la bicicleta y me lancé pendiente abajo hasta que choqué con tremenda velocidad contra una piedra enorme en el camino. 
Me llevaron al hospital y allí mi alma estaba fuera del cuerpo porque observaba cómo mi cuerpo estaba en la camilla rodeado de médicos y enfermeros intentando salvar mi vida. Mi alma proyectaba todo eso como en una pared y estaba en este mundo porque aún no había fallecido. De repente la visión desapareció y es que los médicos habían conseguido salvarme. Esto ya lo he escuchado de varias personas más. Y me hizo mi fe más fuerte como le contaba al sacerdote de mi colegio. Mi fe era bastante sólida ya por los Hermanos de la Salle, pero se hizo más fuerte a raíz del accidente de bicicleta.
Y es que Dios no quería que muriera en aquel instante y me salvó la vida. Dios me ha ayudado muchas veces a lo largo de mi vida. De hecho me ayuda todos los días porque por las mañanas suelo estar fatal por mi enfermedad, con ansiedad y depresión y sudando y queriendo quedarme en la cama. Entonces le digo a Dios que me dé fuerzas y me ayude y hago la señal de la cruz. Entonces me levanto, desayuno, me lavo y rezo en mi pared blanca las oraciones habituales y me siento más cerca de Dios y con más ganas de echar el día fuera y de hacer todo lo que tenga que hacer en el día.
A lo largo del tiempo me digo muchas frases de ánimo que es como una autopsicoterapia. Por ejemplo: Venga Pepe que tú puedes, Ánimo que tú eres capaz de salir adelante, Venga que tú tienes la fuerza suficiente para salir del problema donde estás metido. Dios me da fuerzas. Él me posee y yo le poseo a Él. Y me ayuda con todas mis enfermedades: trastorno de pánico, trastorno obsesivo compulsivo, trastorno de ansiedad generalizada, agorafobia, depresión y estructura dependiente de personalidad. Demasiado para un solo cuerpo. Pero Él me da fuerzas para seguir adelante y para minimizar mis síntomas. Es lo que me decía una psicóloga hace ya mucho tiempo: que cuando alguien me pregunte cómo estoy diga que bien aunque esté mal y así acabaré sintiéndome bien. Pues esas frases que Dios me inspira para decirme acaban haciendo sentirme bien o por lo menos me ayudan a sobrellevar todas las cosas negativas que me obligan a vivir mis enfermedades y todos sus síntomas.
Hace unos años tuve una crisis de fe que me obligó a escribir un libro titulado Grito donde ponía como dedicatoria que este libro es hijo de mi duda y de mi fe. Tenía dudas sobre la existencia de Dios y sobre por qué no me ayudaba como yo quería. Pero Dios está siempre ahí como cuenta la parábola del hombre que va caminando con Dios por el desierto y hay dos tipos de pisadas, las del hombre y las de Dios. De repente el hombre se siente mal y sólo se ve una pisada. El hombre le reprocha a Dios que no le ayude. 
Pero Dios le contesta que hay una sola pisada porque Dios lo lleva a cuestas. Pues eso me pasaba a mí cuando escribí Grito: que Dios me lleva cuestas aunque yo no me dé cuenta. El libro era fuerte. Tenía un total de 174 estrofas y en él lo dejé todo de mí, con todas mis fuerzas.
Dios me ayuda a superar los sucesos más luctuosos y dolorosos que he tenido a lo largo de mi vida: la muerte de mi padre, la muerte de mi madre, el divorcio de mi mujer, la separación de mi hijo, etc… Él me da las fuerzas suficientes para resistir y seguir adelante, aplicando la autopsicoterapia que he comentado antes. Sin Dios todo sería menos llevadero y no podría seguir adelante. La crisis de fe que tuve pasó. Es normal porque hasta los místicos han tenido crisis de fe en algún momento de sus vidas. Ahora tengo una fe sólida que me ayuda a escribir este artículo. 
Dios me posee libremente y yo practico con él la misma posesión. Una posesión libre, sin traumas, sin complicaciones, tremendamente sencilla. A esa posesión se llega entre otras formas mediante la oración. Yo admito que no suelo ir a misa, pero es que yo me relaciono con Él personalmente y no necesito ningún sacerdote como intermediario. A Él le rezo libremente cuando quiero y Él me escucha en todo momento.
Dios es una entidad indivisible aunque se presente en tres formas distintas. Dios cree en mí como yo creo en Él y no puedo defraudarlo ni hacer que me castigo por mis malas acciones. Yo procuro portarme siempre bien con todos mis semejantes, procuro ser una buena persona y no tengo enemigos que yo haya podido crear. Él me quiere como Padre y yo lo quiero como Hijo que soy suyo. Y en todo momento puedo contar con Él. La relación es fuerte y ya no tiene fisuras.
 Yo espero que vosotros también tengáis a Dios o a alguien o algo que os sirva de estímulo cuando estáis mal. Que os sirva de autopsicoterapia y os permita encontrar la felicidad de alguna forma posible. Es lo mejor que os puedo desear. Salud y suerte.


José Cuadrado Morales

LAS RECETAS DE MARÍA. CROQUETAS DE GAMBAS AL AJILLO

INGREDIENTES PARA 4 PERSONAS

  • 400 gramos de gambas
  • 1 litro de leche
  • 200 gramos de mantequilla
  • 200 gramos de harina
  • 5 dientes de ajo
  • sal
  • aceite de oliva
  • Rebozado
  • Harina, huevo y pan rallado

 PREPARACIÓN.

En primer lugar hay que pelar las gambas y, con un cuchillo, picar los cuerpos lo más pequeño posible y reservarlos. En una cacerola, hemos de dorar las cáscaras de las gambas con un par de cucharadas de aceite de oliva y añadir la leche.
Se deja hervir suavemente.Mientras tanto,hay que sofreír el ajo muy picado en la mantequilla y antes que tome color, añadir la harina. Debemos cocinarla un par de minutos, sin parar de remover, e incorporar la leche (colándola para evitar que caigan las cáscaras de las gambas).Es preciso mover constantemente mientras hierve, hasta que pierda el sabor a harina cruda. Después se añaden los cuerpos picados de las gambas y se ajusta de sal. Se aparta la masa, ha de quedar espesa para poder dar forma a las croquetas, se cubre con plástico y se deja enfriar en la nevera.

Después solo resta dar la forma a las croquetas, pasarlas por harina, huevo batido, pan rallado y freírlas.

miércoles, 5 de febrero de 2014

DE COMO ADOPTÉ A MI PERRILLO.

Al ver la posibilidad de poder ofrecer un hogar a un perrillo me puse a moverme. Descartada una tienda de mascotas por falta de pelas. Me dirigí al mercadillo de animales que ponen en la calle torneo, a la altura de Plaza de Armas. Pedían unas cuarenta mil pesetas por un cachorro de raza. También descartada la idea. Me dirigí al protectorado de animales que existía en la Alameda. El protectorado se encuentra en una calle que sale sobre la izquierda en la estación de trenes de Santa Justa si se va de frente. Hay que andar un rato. De allí me enviaron a un protectorado que se encuentra en Camas. Y de allí a una perrera que se encuentra en Mairena del Aljarafe. Tenían en cautividad a quinientos perros, por lo que observé un campo de exterminio, allí no va nadie.
El perrillo que elegí cojeaba de una patita y le faltaban tres dientes pero era muy simpático. Estaba muy “cortado”, tamaño medio y en una jaula con seis perros negros. Le salvé la vida pero el también me la ha salvado a mi varias veces. Hoy en día es un “coleguita” peleón. En mi barrio se ha peleado con todos los perros pero después de pelearse al tiempo se hacen amigos. Su naturaleza es un poco parecida a la de un lobito viéndolo desde lo primitivo.
Cada cual desde sus posibilidades pero recomiendo cuidar y tener un perrillo, es una responsabilidad que se lleva bien. Hay que sacarlo cada cuatro horas, recoger los excrementos, llevarlo al veterinario para las vacunaciones, lavarlo en invierno una vez o dos al mes y respecto de la alimentación se le da de todo un poco aunque hay piensos muy completos.
 Hay que procurar hacer deporte con el perrillo. He visto como pasean a los perros. Andando muy deprisa, en bicicleta o en patines se acostumbra a que vaya siempre a la derecha, puesto que si él cruza te puedes caer. La cuestión ecológica comienza por concienciarse uno mismo y por cuidar del entorno. Tener y cuidar de un perrillo también es una forma de pasar desapercibido, pero también de relacionarte con otras personas que también tienen perro, a las marujas les gusta mucho hablar, se puede hasta ligar. Los perrillos macho y hembra entran en celo, sobre todo en primavera. Mi perro esta en celo todo el año. Si coge a una perrilla y te coge el dueño o dueña habrá que pagar la inyección abortiva, en eso se va a medias. De noche están atentos a los ruidos. Se está mas tranquilo con un perrillo en casa, pues parece que tienen un sexto sentido. Si se “mosquea” de noche hay que averiguar que le pasa. Con la prisa y el estrés se nos olvida que podemos ser solidarios, no solo con la naturaleza sino con las personas.
  
 Juan José

P.D. En los tiempo tan duros que corren cada vez son mas frecuentes los abandonos de  animales, si quieres tener un perro, no olvides que puedes adoptarlo en cualquier protectora de animales. Él te lo agradecerá y posiblemente tú consigas un amigo para siempre.


lunes, 3 de febrero de 2014

TORNEO DE FÚTBOL UNIDOS POR EL BALON

El jueves de la semana pasada nos dirigimos hacia Dos Hermanas para seguir participando en el campeonato Unidos por el  Balón. El día salio soleado y con frío pero no había excusas para el desarrollo del partido. Empezamos el partido un poco frío y sin fluidez encajando  más de tres goles, así  que nos desmoralizo. La primera parte tuvimos muy pocas ocasiones sin encontrarnos cómodos  en el campo. Después vino otro gol del equipo rival. 
La segunda parte más motivados que Dos Hermanas empezamos marcando y elaborando jugadas que creábamos con mucho disparo. La seguridad de nuestro equipo en defensa fue penosa, nos cogian  a la contra y nos hicieron mucho daño así que encajamos otros cuatro goles y nosotros marcando nuestro segundo gol.
 Por ocasiones merecimos por lo menos marcar más goles. Buen ambiente y buen desarrollo para aprender de los errores. Desde aquí envió ánimos para nuestro equipo. Resultado final: ocho a dos.     

Miguel Ángel 

ME GUSTARÍA CAMBIAR DE PUEBLO

A mi me gustaría cambiar de pueblo, por que creo que me sentiría mucho mejor. Yo aquí en mi pueblo la Rinconada, es donde vivo desde que nací. 
En el pasado, me ocurrieron cosas tristes y malas, que se me quedaron grabadas, y las que nunca olvido, son malos recuerdos, que tengo del pasado. Y yo aquí en el pueblo no salgo apenas, no quiero seguir viviendo más en este pueblo, ni en el mismo bloque, ni en el mismo barrio. Cuando salgo a dar una vuelta, unas veces tiro para un parque muy bonito que se llama “el  Majuelo”, otras lo hago para la avenida de la Unión, hasta llegar al pueblo de al lado San José de la Rinconada, y luego otra vez para atrás, también suelo pasear dando una vuelta entera al Pueblo. 
Ojala y me viera algún día, en otro pueblo viviendo, y en una vivienda nueva. Seguro que yo daría otro cambio más, por que saldría mas, conocería a gente nueva, me relacionaría más al salir, y a lo mejor conseguiría hacer amistades y sentirme mucho mejor conmigo misma. Yo lo que hago es tirar para delante, y no retroceder, y seguir con los logros, que vaya consiguiendo, y vaya teniendo. El futuro dirá, el día de mañana.

Un Saludo. Ludi

CRÍTICA DE CINE. "LA GRAN REVANCHA"


Se trata de una producción estadounidense de 2013 dirigida por Peter Segal, un especialista en comedias, aunque esta cinta no es sólo una comedia, sino que tiene componentes de drama y es también una película de deporte pues gira en torno al mundo del boxeo. De entre su amplio reparto destacan Sylvester Stallone, Robert de Niro, la siempre bella pero algo fría Kim Basinger y el veterano y siempre eficaz Alan Arkin.

Sylvester Stallone y Robert de Niro interpretan a dos boxeadores de Pittsburgh, Pensylvania, que tienen una enorme rivalidad entre ellos hasta el punto de que alcanza el nivel nacional. Los dos han sido campeones del mundo de los pesos semipesados y sólo han perdido un combate: el uno frente al otro. Así que todo el mundo espera la revancha entre los dos para comprobar quién es el mejor de ellos. Estamos en el año 1983 y los dos boxeadores están en su mejor momento, pero resulta que Razor, uno de los púgiles, anuncia su retiro, haciendo la revancha imposible en ese momento.
Los dos boxeadores son de ficción. No es una película sobre boxeadores conocidos como es el caso por ejemplo de Huracán Carter, una espléndida película de boxeo protagonizada por el gran Denzel Washington. Sus nombres son: al que da vida Sylvester Stallone se llama Henry “Razor” Sharp, siendo Razor su apodo que en inglés significa Navaja. Al que da vida Robert de Niro se llama Billy “The Kid” McDonnen, siendo The Kid su apodo que en inglés significa El Niño. Treinta años más tarde ambos reciben una jugosa oferta de una bolsa económica para un posible combate de revancha y ambos deciden posponer su jubilación porque económicamente no se encuentran en un buen momento. La bolsa es para un pabellón de 5000 personas, pero las peticiones son tantas que al final se pasan a un pabellón de entre 15000 y 18000 personas, que acaba siendo también insuficiente el día del combate. Eso hace que la bolsa suba y que los dos boxeadores tengan más motivación para luchar.

Desde el momento en que ambos aceptan pelear por la posible revancha inician los entrenamientos, que son un poco patéticos porque ambos luchadores están ya muy maduritos. Recordemos que Stallone tiene ya sobre 66 ó 67 años y Robert de Niro ha cumplido ya los 70. Físicamente no están bien, aunque Stallone está mejor porque ha basado su carrera cinematográfica sobre todo en el físico. Pero Robert de Niro está fondón y se atiborra de tarta con sirope. Está barrigón y con las carnes muy colgonas. No es muy creíble como boxeador de 70 años. Es una pelea de cine porque en la vida real no se produciría porque no lo permitiría la Federación Internacional de Boxeo por los posibles daños cerebrales y otros posibles daños físicos porque los púgiles tienen ya reúma, artritis y otras enfermedades. El entrenamiento es un calvario para los dos, sobre todo para Robert de Niro, alias The Kid, pero no tiene más remedio que esforzarse si quiere llegar en buena forma física al combate.

Cada púgil tiene su entrenador personal. En el caso de Stallone se trata del mismo entrenador que tenía hace 30 años, interpretado muy bien por el siempre eficaz Alan Arkin. En el caso de Robert de Niro es su hijo quien le entrena. Aquí entra en acción Kim Basinger, que es la pareja de Stallone, que está algo desangelada y fría y seria, como si no quisiera interpretar este papel, como si lo hubiera aceptado de mala gana. Ya está en una edad difícil para una actriz de Hollywood, la cincuentena, aunque hay actrices a las que parece no afectarle la crisis de la edad, como es el caso de Meryl Streep, que triunfa ahora con Agosto y a la que no le falta nunca el trabajo. Julianne Moore tampoco tiene problemas de trabajo porque aparte de las películas que tiene en cartelera como Carrie donde interpreta a la madre de la protagonista con poderes telequinésicos tiene pendientes de estreno cuatro películas. Pero esto no es lo normal. Y Kim Basinger está incómoda en la película. Y con Stallone hacen un poco la versión de la bella y la bestia. Ya eran pareja hace 30 años, pero Kim tuvo un desliz con The Kid y nació el niño que hoy es el hombre que le entrena. Tiene también un nietecito muy inteligente que le da buenos consejos.
Ambos actores, Stallone y Robert de Niro, han tenido relaciones anteriores con el mundo del boxeo. En el caso de Stallone está Rocky, una película de hace más de 30 años que fue un mito en su momento, dirigida por John Alvidsen y con guión del propio Stallone. Ganó el óscar a la mejor película. Después vinieron cuatro Rockys más numerados hasta alcanzar el sexto con Rocky Balboa, la última y crepuscular secuela de las penurias del popular boxeador, que sí existió en la realidad. En ella Rocky se dedica a recordar los tiempos pasados hasta que un nuevo campeón le reta a un combate y acepta, pero pierde, aunque todo el mundo le aclama como el gran campeón que es y fue de los pesos pesados. En la película Rocky Balboa Stallone se dedica sobre todo a recordar a su mujer fallecida de cáncer y a dirigir el restaurante que lleva el  nombre de su mujer, Adrian.
En el caso de Robert de Niro está Toro Salvaje, sobre la vida de otro boxeador de la vida real. En ella hace una soberbia interpretación y modela su cuerpo en función de las necesidades de la película: adelgaza cuando está compitiendo y engorda cuando ya está hecho una piltrafa. Nada de maquillaje. Todo real. La película está dirigida por Martin Scorsese, a quien podrían haberle dado el óscar al mejor director por cualquiera de las cuatro películas realizadas con Robert de Niro: Toro Salvaje, Taxi Driver, Casino y Uno de los nuestros. Al final se lo dieron por Infiltrados para compensar los olvidos anteriores, una película confusa y mediocre que es muy inferior a las cuatro mencionadas anteriormente.
Hay que decir que en Rocky Stallone se entrena por las calles de Philadelfia, ciudad también del estado de Pensylvania, como Pittsburg, no sabemos si por casualidad del destino o porque se ha querido hace un homenaje en la película a la saga de Rocky al tratarse del mismo estado, Pensylvania.
La película se titula originalmente Grudge Match, que significa el combate del rencor, nada más lejos de la realidad porque ambos púgiles se llevan muy bien y no hay rencillas entre ellos a pesar incluso del desliz de Kim Basinger. Hay sólo una sana y lógica rivalidad, El día del combate se publicita en camisetas y en una avioneta como The Grudgement Day, es decir, El día del rencor. No es cierto. Es mucho mejor el título de la película en español, La gran revancha, y aún mejor sería La revancha a secas, es más contundente y eficaz. Es como si a la película de Stanley Kubrik El resplandor le ponemos El gran resplandor.
 Perdería eficacia. Es mucho mejor El resplandor a secas. El día del combate es el 15 de diciembre del 2013, es decir, hace nada. Cuando llega este día los púgiles ya están preparados. Se han puesto en mejor forma física y disputan enormemente el combate. Pero éste no está muy bien rodado por Peter Segal porque apenas hay golpes en primer plano o en plano corto. Abundan los planes largos. Es quizás una forma de no enseñar el deterioro físico de ambos púgiles. Sólo se ofrecen primeros planos al final del combate cuando ya tienen ya la cara de heridas y de sangre y ocultan las carencias físicas de ambos boxeadores. Si en Rocky Balboa Stallone perdía, aquí gana. Ya se ha producido la gran revancha con treinta años de retraso. Ha ganado Razor, el Navaja. Ha perdido The Kid, El Niño. Pero los dos han aguantado el combate entero, como Stallone en Rocky Balboa. Ha ganado Razor a los puntos, lo que hace más digna la derrota de The Kid.
La película está pendiente de calificación por edades, pero yo le pondría no recomendada para menores de 16 años por aquello de la violencia que supone el boxeo. Dura 113 minutos, un pelín larga, aunque no se hace larga porque abundan los golpes de comedia. La cinta casi funciona mejor como comedia que como película de boxeo. Ya hemos dicho que el director, Peter Segal, es un especialista en comedias. La fotografía está francamente bien, así como la música. Es lo menos que se puede exigir a las películas de Hollywood: que estén técnicamente perfectas porque allí abunda mucho el dinero y el talento igualmente. El director es uno de los cinco productores de la cinta, así que en cierta manera ha hecho la película que ha querido al tener el control económico parcial de la misma. La distribuidora es la potenta Warner Bros Pictures, que ha hecho una buena campaña publicitaria de la cinta en televisión, lo que está haciendo que la gente esté yendo mucho a verla. Está ocurriendo lo contrario que con la anterior cinta que criticamos, la española Viral, que efectivamente duró una semana como ya predije. 
La siguiente que criticaré será Mindscape, dirigida por un español aunque con producción estadounidense, pero también interviene económicamente Atresmedia,  es decir, Antena 3 y La Sexta entre otras, que están haciendo una gran publicidad con la película. Está nominada al Goya a la mejor dirección novel. Y está teniendo buena acogida por parte del público, sobre todo debido a esa difusión televisiva.
En definitiva, La gran revancha es una película entretenida, para echar un rato, para pasar la tarde y poco más. Cinematográficamente merece por nuestra parte un regular y le concedo dos estrellas. Podía haber sido mucho mejor con otro director. Pero está bien el duelo entre Stallone y de Niro, que es una de las razones por las que he querido ver la película. Disfrutadla si la veis. Salud y suerte.

Calificación: 

José Cuadrado Morales